MICHEL HENRITZI / MATHIAS PREUSS "Memories" (CD) E.Klageto (All) - 2022
MICHEL HENRITZI & MATHIAS PREUSS - MEMORIES (CD by E-klageto)
A weird label, this E-klageto. Sometimes they delve into the history of industrial music, sometimes something new, like this one, which, music-wise, seems a bit out of the ordinary. But I see on Discogs this is the fourth in the 'Free Jazz/Impro Serie', so I may have missed a few earlier ones (not that I mind). Michel Henritzi is a guitar player (here, a lap steel guitar and effects) known from his work with the group Nox and
Dustbreeders, a group on the fringe of noise and improvisation. I had not heard of saxophone player Mathias Preuß, who only has a few releases from recent years. I could believe he's of a different, younger generation than Henritzi. Recorded at the studio La Cave 38 in Metz on April 30, 2022, the result is a sixty-two-minute, six-track CD. As I am playing this release, I am thinking about the amount of free jazz/impro releases we get every week and if that amount is increasing. It seems so. I also wonder if the very nature of free improvised music isn't in the moment. Would it not have been better, more interesting, and more part of the experience to be at La Cave 38 in April and see the two men play this music? The difference in experiencing this in concert or at home on a Wednesday morning, sipping coffee, is very different. And, lastly, but connected, should a concert be released on a CD? What warrants this on CD and not any other concert these two might have played? There is no
information, so I have no idea if there was a tour. Preuß is quite a conventional player, approaching the saxophone like we would a free-jazz saxophonist would do. That means very jazzy at times, such as in 'Lost Dream', and he drags Henritzi into a slightly more delicate approach. Otherwise, Henritzi is in a more disturbing, noisy mood, as we like him best. Sometimes he knows how to unleash some more aggressive playing by Preuß, and they enter a hybrid form of noise, free jazz and rock, such as in 'For Steve MacKay'. That's when the music gets my seal of approval. The music could have been louder and noisier with a bit of mastering. (FdW)
from Franz de Waard in Vital Week
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MICHEL HENRITZI & MATHIAS PREUß 思い出[Omoide = Erinnerung] (E-klageto, Exklageto 26, in handgefertigter und linolbedruckter Verpackung): Damit setzt Matthias Horn die Free Jazz/Improv-Serie fort, zu der Henritzi mit Ikuro Takahashi bereits das eindrückliche „We Were There“ abgeliefert hat (BA 106). Preuß erweist sich als Saxer, meist Soprano, gelegentlich Tenor, den es in Lemgo zum Japanischen hinzieht, wie ein Workshop mit Chie Mukai (Ché-SHIZU) in Osaka oder sein Zusammenklang mit dem hartgesottenen Drummer Ryosuke Kiyasu (Sete Star Sept) verraten. Solo ließ Preuß sein Licht mit „Beacon of Light“ leuchten, zuletzt fühlte er Noise den Puls im mit Shouts, elektronischen Sounds und Beats aufgemischten Sax-Gitarren-Fieber mit The X. Henritzi in seiner ebenfalls ausgeprägten Japanophilie setzt Lap Steel Guitar & Effekte ein. So erzeugt er ein zerrendes, sirrendes Fräsen und sandpapierraues Dröhnen in schillernden, schneidenden Frequenzen, bei denen das bloße Dasein auszureichen scheint, um eine drückende und invasive Präsenz zu entfalten. Ohne dass er groß die Finger rühren muss, frisst sich elektrische Energie in die Gehörgänge, in die Synapsen. Etwas Weißglühendes und Phosphorisches, aber auf einer höheren, nicht martialischen, sondern mystischen Ebene. Statt mit Krallen oder Fäusten versetzt er die Saiten mit Fingerspitzen und womöglich kleinen Metallstücken in diskante und drahtige Schwingung und löst dennoch so auch krachige Detonationen aus. Oder er erzeugt durch schnelles Tapping, schnelles Schraffieren, eine konstante Tönung. Auch Preuß bläst dazu ganz unberserkerisch, eher tiriliert und tutet er als stiller Brüter, als raukehliger Tagträumer ('Lost Dream'), als krächzender Nighthawk. Für 'Wuppertal', was ich als Verbeugung vor Peter Brötzmann, Germanys 'Godfather of Free-Jazz', deute, spaltet Preuß sich ganz unrumpelstilzig in eine Tenor-Soprano-Dyade. 'For Steve MacKay' ist eine dröhnende, knirschende, röhrende Hommage an den Saxer, der bei The Stooges, Commaner Cody, Smegma oder Sonny Vincent & Spite umeinandergeblasen hat. Zuletzt schwingt Henritzi doch noch eine Faust, er scharrt und tremoliert die Saiten zu einem Brummton und erzeugt ein statisches Zischen für das dennoch verhaltene 'Night a Paris' mit noch einmal einem nun melancholischen, zagen, nachtvogeligen Sopranogesang. [BA 117]
From Rigobert Dittmann (Bad Alchemy)